performance chorégraphique

SONOMA

Danse - Bal - Cabaret

AVIGNON 84000

Du 21/07/2021 à 22:00 au 25/07/2021 à 22:00

Avec Alba Barral, Àngela Boix, Julia Cambra, Laia Duran, Ariadna Montfort, Núria Navarra, Lorena Nogal, Marina Rodríguez, Sau-Ching Wong Direction artistique Marcos Morau Chorégraphie Marcos Morau en collaboration avec les interprètes Texte El Conde de Torrefiel , La Tristura et Carmina S. Belda S'il y a un paradis, il est ici et maintenant ( Luis Buñuel ) Au son des battements de tambours et d'un vibrant chant folklorique, neuf danseuses entrent dans la ronde en une danse frétillante. Un essaim, une nuée. Elles glissent à vive allure dans leurs costumes traditionnels rayés, derviches faisant tourner leurs longues et larges jupes. Au centre de la scène, une croix aux cordes enroulées place la performance sous un signe mystique et énigmatique. Au commencement est le verbe, le cri, souffle primitif de la vie, le corps et la chair. De ces corps en mouvements, des images surgissent. Impressions et paysages oniriques aux contours flottants où passé, futur et présent se confondent. La horde des femmes se meut, se débat, se rassemble, crie et tente de se libérer. Le langage chorégraphique singulier de Marcos Morau nous attire aux frontières du réel avec une force tellurique impressionnante.[...]

Émilie Lalande - Compagnie (1)PROMPTU - Impromptu N°3

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 19/07/2021

Émilie Lalande, artiste associée au Ballet Preljocaj, nous invite à découvrir une performance inédite à travers des jeux de hasard chorégraphique. Avec ses danseurs, elle se tourne vers tous les publics en leur donnant le rôle de « spect-acteurs ». Des moments ludiques, créatifs et participatifs pour petits et grands à l’ombre des arbres du Parc Jourdan.

Festival TRAFIK* : Queen Blood

Manifestation culturelle, Musique, Manifestation culturelle, Spectacle

Bergerac 24100

Le 23/11/2021

Danse, à partir de 8 ans. Queen Blood invite les danseuses du groupe Paradox-Sal à bousculer leurs acquis techniques, à questionner leur rapport au geste et à la performance afin de rendre palpable ce que revêt, pour elles, la notion de féminité. Construit à partir des parcours et expériences personnels de chacune d’elles, Queen Blood est un concentré intime et vibrant qui plonge ses racines dans le populaire et qui s’actualise au présent. Disparu subitement en décembre dernier, Ousmane Sy faisait partie du collectif FAIR-E qui dirige le Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne depuis janvier 2019 (avec Bouside Ait Atmane, Iffra Dia, Johanna Faye, Céline Gallet, Linda Hayford, Saïdo Lehlouh, Marion Poupinet).

Le Grand Bain 2021 : Gratia Lacrimarum

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

LA MADELAINE-SOUS-MONTREUIL, 62170

Le 11/09/2021

Danse, Performance à 18h Ce projet chorégraphique de Clémentine Vanlerberghe évoque le don des larmes (Gratia Lacrimarum en latin), et explore l’imaginaire des larmes en tant que débordements d’un monde intérieur. Quelles sont nos capacités à modeler nos émotions et à les adapter en fonction de notre environnement social ? Quelle part de pudeur et d’intimité conservons-nous à travers nos larmes ? Que transmettent ces larmes à l’Autre en face de nous ? Si les larmes restent mystérieuses dans leurs origines profondes et leur faculté à nous relier, elles ont un pouvoir dans notre monde moderne, comme un rempart possible face à une société utilitariste qui quantifierait tout sans laisser de place à l’indicible. Chorégraphie & interprétation : Clémentine Vanlerberghe | Accompagnatrice somatique :Katia Petrowick | Création visuelle & scénographie : Tamaris Borrelly | Création musicale : François Jacubowski | Production : Compagnie cats&snails / Pauline Charlier | Co-production : Le Gymnase CDCN de Roubaix, Le Vivat Scène Conventionnée d’Armentières, La CA2BM avec le soutien de La Région Hauts de France Pictanovo, La Métive, résidence d’artistes, Moutier d’Ahun (23) | Spectacle[...]

JOURNÉES DU PATRIMOINE 2021 - MUSÉE PETIET

Patrimoine - Culture, Musique, Visites et circuits

Limoux 11300

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

• Samedi 18 septembre • 10 h : Rencontre avec Elisabeth Brenas Pech de L’atelier du vitrail de Carcassonne • 16h30 : visite accompagnée d patrimoine limouxin, sur inscription rdv au Musée Petiet puis visite du patrimoine limouxin en compagnie de Charles Peytavie • Dimanche 19 Septembre • 11 h et 16 h 30 : performance chorégraphique et musicale avec Isabelle Leroy, chorégraphe et interprète et Adrien Decharne, musicien dans le cadre du projet « Or », résidence d’artiste au musée Petiet. • Samedi 18 et Dimanche 19 Septembre : • Le musée Petiet est ouvert gratuitement de 9 h à 12 h 30 et de 15 h à 18 h. la présentation d’un pass sanitaire valide est obligatoire.

Itmahrag - Olivier Dubois

Danse - Bal - Cabaret

Amiens 80000

Le 30/11/2021

Après Tragédie et Tropismes qui ont enflammé la Maison, Olivier Dubois réunit cinq jeunes danseurs et un groupe d’électro, tous venus du Caire. Attention, énergie communicative ! C’est une danse de feu. Une danse incendiaire née au Caire sur la musique de la jeunesse égyptienne, le mahraganat. Liée aux célébrations festives, cette danse est une performance en soi, où les corps se mettent en scène. Des fêtes branchées aux mariages de quartiers, des baffles de rue saturés jusqu’aux spots publicitaires châtiés, le mahraganat (« festival » en arabe) est devenu aujourd’hui la musique la plus écoutée en Égypte. Selon les mots du chorégraphe, cette danse « vous fait rougir le sang, effraie tout autant, brûle souvent et toujours vous réchauffe ». Itmahrag comme haut-parleur du quotidien, du futur… De notre futur. Agitateur de la scène contemporaine, Olivier Dubois a signé quelques-unes des œuvres les plus radicales et fascinantes du paysage chorégraphique européen. Directeur du Ballet du Nord de 2014 à 2017, il revient avec une nouvelle aventure artistique et humaine façonnée entre Le Caire et Alexandrie. DURÉE · 1H30 TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION[...]

Spectacle jeune public - "3 petits moments"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants

Biganos 33380

Le 09/10/2021

3PM est une formule en trois temps, composée de trois petits moments que sont deux ateliers et une performance pour la toute petite enfance. Un danseur et une musicienne proposent aux adultes de tisser des liens furtifs et intenses avec les petits, dans une interactivité qui éveille leur curiosité, leur créativité et leur imaginaire. Les corps en mouvement, les regards, les sonorités des cordes du violoncelle et de la voix dans une scénographie épurée, convoquent les sens et invitent les enfants à une mise en jeu à la mesure de leur motricité. Ces tout-petits deviennent alors les acteurs spontanés d'une pièce chorégraphique et musicale partagée. Collectif Tutti A la médiathèque 2 représentations d'une durée de 1h à 10h et 11h GRATUIT De 9 mois à 3 ans

[PMQ] : L'élégance voqale

Spectacle, Spectacle comique

BEUZEVILLE 27210

Le 29/01/2022

En quatre années et 150 représentations, PMQ, l’élégance voQale prouve qu’on pouvait être drôle et pertinent. Surtout quand on est des garçons et qu’on parle -qu’on chante – sexe, sexualités, plaisirs. D’où le désir ardent de nos sept chanteurs et de leur metteuse en scène Charlotte Gaccio est de remettre le couvert pour un nouveau spectacle. Le principe reste de chanter l’amour a cappella dans sa version la plus crue. Opus 69, c’est un peu les Beach Boys à Pigalle. Ce spectacle de fantaisistes tient autant des Frères Jacques et de Lady Gaga que des Franglaises et des Monty Python. ils vous présentent un cabaret où les tabous sont tabous, une performance vocale et chorégraphique toujours plus aboutie, surprenante, où nos sept chanteurs enchaînent les tubes jusqu’à un bouquet final des plus surprenants. A la Cidrerie de Beuzeville Pass sanitaire requis

Hakanaï

Danse - Bal - Cabaret

Sainte-Savine 10300

Le 02/11/2021

A 19h30 HAKANAÏ Danse/Numérique Compagnie Adrien M et Claire B Conception, directionartistique, scénographie et mise en scène: Claire Bardainne et Adrien Mondot Danse: Akiko Kajihara Interprétation numérique: Rodolphe Martin Interprétation sonore : Pierre Xucla Conception informatique: Adrien Mondot Création sonore: Christophe Sartori,Loïs Drouglazet Création lumière : Jérémy Chartier Regard extérieur: Charlotte Farcet Performance chorégraphique pour une danseuse évoluant dans un gigantesque cube sur lequel sont projetées des vidéos mises en mouvement en temps réel par un interprète numérique. Une immersion dans un espace poétique hors du temps. TARIFS : Tout public : 12€ Réduit (enfants/étudiants/demandeurs d'emploi) : 5€ Groupe (à partir de 10 pers.) : 9€ Abonnement 3 spectacles : 30€ Abonnement 5 spectacles : 50€ Réservations à la Maison du Boulanger 42 rue Paillot de Montabert à Troyes Par Téléphone au 03 25 40 15 55 ou en ligne

Naviguer sur les Ruines 
de l’Ancien Monde - Uriel Barthélémi

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Reims 51100

Le 08/11/2021

Naviguer sur les Ruines de l’Ancien Monde est une performance musicale et chorégraphique imaginée par le batteur et compositeur Uriel Barthélémi. Avec la bassoniste Sophie Bernado et deux virtuoses du breakdance, il nous entraîne dans une traversée aux multiples échos où s’entremêlent musique électronique, acoustique et danse hip hop.

Out of the blue

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 03/12/2021

Une performance, entre le tableau, la danse, et l’installation, constituée de 7 solos, agencés simultanément dans un espace non scènique où le public est convié différement à entrer dans l’expérience du spectacle vivant. Une oeuvre chorégraphique et plastique immersive, qui peut être abordée par le spectateur de façon personnelle, en étant libre de se déplacer, où le temps est une question d’appropriation individuelle. L’espace quotidien prend alors un autre sens : poétique et convivial, poétique car extirpé de sa dimension anonyme que la danse a rendu attachant, vibrant, mêlant imaginaire et sensorialité, convivial car sa fonction première est transformée, transposée, où l’on peut rencontrer l’oeuvre et l’autre différemment. A 20H00 Durée : 1h Tarif découverte : 8€ / 10€ / 15€ Tout Public

Battle international de Hip Hop

Danse - Bal - Cabaret, Vie associative

Ploufragan 22440

Le 11/12/2021

Cette année, UnVsti Event est de retour. Ce battle international de Hip-Hop fait partie du top 5 des plus gros battles en France. Depuis 15 ans, l’association UnVsti propose un concept novateur qui allie show chorégraphique et performance. Déjà plusieurs milliers de spectateurs ont pu assister à l’évènement devenu incontournable dans le paysage briochin. Cette année, au vu du contexte sanitaire, l’évènement sera limité à environ 1500 personnes. Une cinquantaine d’artistes, danseurs, speakers, jurys et DJ internationaux seront présents le temps d’une soirée. Au programme du cette soirée : Le Baby-Battle International de -12 ans en 1vs1 (unique en Bretagne) Les nouveautés 2021 : 1 vs 1B-Girlinternational 1 vs 1B-Boyinternational Sans oublier le fameux : Battle international par équipe 5 vs 5

DANSE "VIVACE" CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL DE CAEN EN NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Gorron 53120

Le 07/01/2022

Cela commence par un Madison, cette danse en ligne et enjouée, bien connue des pistes de danse. Puis rapidement les gestes s’enchainent dans une chorégraphie qui ne cesse de se réinventer au rythme d’une musique très éclectique. Une playlist allant du baroque à la pop, en passant par les musiques traditionnelles ou encore l’électro, qui nous embarque dans un voyage musical et gestuel effréné. C’est alors que le titre du spectacle prend tout son sens. Être vivace c’est résister sans défaillir, c’est aussi en musique un tempo rapide, vif et animé, ou en botanique le nom donné à ses plantes résistantes à l’hiver, en constante stratégie de survie. Ici les danseurs, envahis par le rythme et la pulsion, deviennent des corps vivaces d’un nouveau genre, tout en vitalité, acharnement, et persistance. Le corps est contraint de s’adapter à la musique ininterrompue dans une course effrénée qui fait écho à notre société, rythmée par la quête de performance. www.ccncn.eu Conception, chorégraphie, lumières : Alban Richard Créé en collaboration avec les interprètes Anthony Barreri et Yannick Hugron Réalisation du dispositif lumineux : Enrique Gomez Vêtements : Christelle Barré Assistante[...]

Ordeal by water

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Soirée composée de 2 spectacles. Une pièce chorégraphique en forme de challenge, où l’issue est inévitablement l’ultime échec du corps sur la performance, forcément inaccessible. Corps exploité, exalté, extra-ordinaire. Celui qu’on galvanise pour qu’il soit exploit sportif, celui qu’on automatise pour qu’il devienne langage codifié, alphabet incarné, celui qu’on idéalise pour qu’il soit Perfection. Un être, un corps, coiffé d’un heaume d’escrime, doté d’une paire de chaussures à crampons, sera mis à l’épreuve – ordeal by – par la présence d’icônes sculptées, figures inanimées issues d’une écriture runique étrange et tutélaire. Entre l’humain, la femme, plus précisément, car ce corps aveuglé n’est pas asexué, désirant, vaillant, et l’objet- symbolique, hors du temps et immobile, la confrontation est splendide. N’est-ce pas alors l’objet qui est mis à l’épreuve du mouvement ? Ne s’anime-t-il pas de cette âme dansante ? Dans leur fréquentation toujours ironique et virtuose des conventions établies, des langages parallèles, et des règles du sport, Anna et Grégoire nous fascinent joyeusement.

Let's Explicit | Soirée Performance

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Let's Explicit est un espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations. Deux performances interrogent la représentation du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques, pour donner visibilité à des démarches peu présentes dans le champ "légitime" de l'art. Matthieu Hocquemiller dévoile sa création L’Éthique, une performance-portraits où deux hommes enchevêtrent récits de vie et réflexions philosophiques, délivrant simultanément une partition chorégraphique sans âge, sensible et émouvante. Avec Gaze S, Marianne Chargois & Romy Alizée interrogent les représentations autour du travail du sexe : partant du concept de gaze qui met notamment en exergue les regards féminins, leur performance défend un point de vue situé et se déploie en manifeste politique et intime. L'Ethique (45 minutes) Conception & Chorégraphie : Matthieu Hocquemiller Texte : Matthieu Hocquemiller, Patrice Desmon & Pierre Emö Caméra : Magali Laroche Musique : Benjamin Collier Avec Patrice Desmons & Pierre Emö Gaze S (50 minutes) Conception/Réalisation : Marianne Chargois Performance, textes, photos, vidéos : Romy Alizée, Marianne[...]

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

Sortie de résidence des Franciscaines : Malgven Gerbes & Margot d'Orléans "Le large"

Danse - Bal - Cabaret

DEAUVILLE 14800

Le 04/02/2022

La pièce "Le Large" se consacre au corps dansant des enfants de 3 à 5 ans, en associant leurs parents, leurs accompagnants et les deux danseuses interprètes : Malgven Gerbes et Margot D'orléans. Ce spectacle participatif a été réalisé suite à une résidence chorégraphique sur le territoire de Deauville. Prendre soin, interagir, se faire confiance, encourager, rêver, s’envoler, utiliser les mouvements comme moteur de l’imagination. Dans son processus de création et d’interaction, Le Large déploie un univers ludique et poétique… Malgven Gerbes, chorégraphe et interprète, étudie l’architecture a l’ENSAAMA (Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliques et Métiers d’Arts) a Paris, puis travaille 2 ans en tant qu’architecte pour le Groupe LVMH. Diplômée du département chorégraphique d’ArtEZ Arnhem aux Pays-Bas (European Dance Development Center), Malgven Gerbes crée avec David Brandstatter l’organisation interdisciplinaire ≪ shifts – art in movement ≫ en 2007. Elle chorégraphie, performe et a enseigne la danse et la chorégraphie dans plusieurs universités. Margot Dorléans, danseuse interprète et chorégraphe havraise, s’investit dans les champs de la danse, de la performance[...]

Sortie en résidence des Franciscaines : Malgven Gerbes & Margot d'Orléans "Le large"

Danse - Bal - Cabaret, Bien-être

Deauville 14800

Le 04/02/2022

La pièce Le Large se consacre au corps dansant des enfants de 3 à 5 ans, en associant leurs parents, leurs accompagnants et les deux danseuses interprètes : Malgven Gerbes et Margot Dorléans. Prendre soin, interagir, se faire confiance, encourager, rêver, s’envoler, utiliser les mouvements comme moteur de l’imagination. Dans son processus de création et d’interaction, Le Large déploie un univers ludique et poétique… Malgven Gerbes, chorégraphe et interprète, étudie l’architecture a l’ENSAAMA (Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliques et Métiers d’Arts) a Paris, puis travaille 2 ans en tant qu’architecte pour le Groupe LVMH. Diplômée du département chorégraphique d’ArtEZ Arnhem aux Pays-Bas (European Dance Development Center), Malgven Gerbes crée avec David Brandstatter l’organisation interdisciplinaire ≪ shifts – art in movement ≫ en 2007. Elle chorégraphie, performe et a enseigne la danse et la chorégraphie dans plusieurs universités. Margot Dorléans, danseuse interprète et chorégraphe havraise, s’investit dans les champs de la danse, de la performance et du soin à travers la pratique du shiatsu et du yoga. A travers son parcours d’auteurs au sein de la Cie Du Vivant[...]

PINOCCHIO (LIVE) #2

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 12/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Depuis 2014, Alice Laloy tourne autour de la figure de Pinocchio en multipliant les formes artistiques. Après un travail photographique, une exposition et une première performance, elle signe Pinocchio(live) #2 au dernier festival d’Avignon. Cette réflexion sur la désarticulation des corps prend à contre-pied le conte original. Dix élèves du Centre chorégraphique de Strasbourg, passent entre les mains d’hommes et de femmes, interprété·e·s par les étudiant·e·s du Conservatoire de Colmar, en blouses grises, aux mouvements cadencés, accompagné·e·s d’adolescent·e·s musicien·ne·s. Installé·e·s sur des établis, les enfants y sont patiemment et méthodiquement métamorphosé·e·s en pantins inanimés. Dans une étrange fabrique de jouets, l’ambivalence de la transformation donne corps à une fascinante dystopie. Dans ce troublant rituel, leurs mouvements déshumanisés ont été peaufinés avec l’aide de la sœur d’Alice, la chorégraphe Cécile Laloy, et deux contorsionnistes.  

PINOCCHIO (LIVE) #2

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 11/03/2022

Depuis 2014, Alice Laloy tourne autour de la figure de Pinocchio en multipliant les formes artistiques. Après un travail photographique, une exposition et une première performance, elle signe Pinocchio(live) #2 au dernier festival d’Avignon. Cette réflexion sur la désarticulation des corps prend à contre-pied le conte original. Dix élèves du Centre chorégraphique de Strasbourg, passent entre les mains d’hommes et de femmes, interprété·e·s par les étudiant·e·s du Conservatoire de Colmar, en blouses grises, aux mouvements cadencés, accompagné·e·s d’adolescent·e·s musicien·ne·s. Installé·e·s sur des établis, les enfants y sont patiemment et méthodiquement métamorphosé·e·s en pantins inanimés. Dans une étrange fabrique de jouets, l’ambivalence de la transformation donne corps à une fascinante dystopie. Dans ce troublant rituel, leurs mouvements déshumanisés ont été peaufinés avec l’aide de la sœur d’Alice, la chorégraphe Cécile Laloy, et deux contorsionnistes.  

« La Grande Ourse & Cie » Intégrale de la série chorégraphique Karine Saporta

Spectacle, Musique

OUISTREHAM 14150

Le 11/02/2022

Après le succès remporté tout au long des mois de novembre et décembre 2021 à Caen (Espace d’Art Contemporain KAGE) par la présentation dans la rue des différents épisodes/constellations de « La Grande Ourse & Cie », enfin L’INTÉGRALE... C’est dans un Dansoir transformé en boudoir de charme que vous pourrez découvrir ou redécouvrir dans sa version scénique intégrale « La Grande Ourse & Cie ».Avec « La Grande Ourse & Cie », une performance dansée au long cours, la chorégraphe Karine Saporta questionne le commerce du corps et le rapport à la chair, en transposant derrière la vitrine du petit espace d’art KAGE l’ambiance du quartier Rouge d’Amsterdam.Source : Le Dansoir

« La Grande Ourse & Cie » Intégrale de la série chorégraphique Karine Saporta

Danse - Bal - Cabaret

Ouistreham 14150

Du 11/02/2022 au 13/02/2022

Après le succès remporté tout au long des mois de novembre et décembre 2021 à Caen (Espace d’Art Contemporain KAGE) par la présentation dans la rue des différents épisodes/constellations de « La Grande Ourse & Cie », enfin L’INTÉGRALE...  C’est dans un Dansoir transformé en boudoir de charme que vous pourrez découvrir ou redécouvrir dans sa version scénique intégrale « La Grande Ourse & Cie ». Avec « La Grande Ourse & Cie », une performance dansée au long cours, la chorégraphe Karine Saporta questionne le commerce du corps et le rapport à la chair, en transposant derrière la vitrine du petit espace d’art KAGE l’ambiance du quartier Rouge d’Amsterdam. Source : Le Dansoir

« La Grande Ourse & Cie » Intégrale de la série chorégraphique Karine Saporta

Spectacle, Musique

OUISTREHAM 14150

Le 11/02/2022

Dans le cadre de la 4e édition du festival "Je Danse...donc je suis", le Dansoir vous propose « La Grande Ourse & Cie », l'intégrale.Après le succès remporté tout au long des mois de novembre et décembre 2021 à Caen (Espace d’Art Contemporain KAGE) par la présentation dans la rue des différents épisodes/constellations de « La Grande Ourse & Cie », enfin L’INTÉGRALE... C’est dans un Dansoir transformé en boudoir de charme que vous pourrez découvrir ou redécouvrir dans sa version scénique intégrale « La Grande Ourse & Cie ».Avec « La Grande Ourse & Cie », une performance dansée au long cours, la chorégraphe Karine Saporta questionne le commerce du corps et le rapport à la chair, en transposant derrière la vitrine du petit espace d’art KAGE l’ambiance du quartier Rouge d’Amsterdam.Après le spectacle de Karine Saporta, Le Dansoir projettera des films et courts-métrages.

Spectacle au Dansoir - Caméléon Solo

Ouistreham 14150

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Dans le cadre de la 4e édition du festival "Je Danse...donc je suis", le Dansoir vous propose un solo chorégraphique de Pedro PAUWELS, "Caméléon Solo". De l’image au corps, d’une image fixe aux mouvements dans l’espace et le temps. Du souvenir d’une image d’archive à l’incarnation contemporaine. D’un côté une exposition regroupant une sélection (non exhaustive) de pièces marquantes de la « Jeune Danse Française ». De l’autre un corps traversé par ces écritures, ces états, l’enjeu étant de condenser chaque œuvre en 1 minute, telle une empreinte, une trace, une marque de fabrique, un style remarquable. L’écriture, l’organisation des séquences chorégraphiques se fait selon le principe du « Cadavre exquis », le dernier geste étant le support du suivant pour former une fresque historique vivante. La performance se fait écho de cette histoire ayant marqué des générations de danseurs et de chorégraphes. Après le spectacle de Pedro Pauwels, Le Dansoir projettera des films et courts-métrages :Le vendredi 18 février : Documentaire sur Isadora Duncan « Je n'ai fait que danser ma vie » (2008, 52mn), réalisé par Elisabeth Kapnis ; « A Dancers World » avec Martha Graham et sa compagnie[...]

« La Grande Ourse & Cie » Intégrale de la série chorégraphique Karine Saporta

Ouistreham 14150

Du 11/02/2022 au 06/03/2022

Dans le cadre de la 4e édition du festival "Je Danse...donc je suis", le Dansoir vous propose « La Grande Ourse & Cie », l'intégrale. Après le succès remporté tout au long des mois de novembre et décembre 2021 à Caen (Espace d’Art Contemporain KAGE) par la présentation dans la rue des différents épisodes/constellations de « La Grande Ourse & Cie », enfin L’INTÉGRALE...  C’est dans un Dansoir transformé en boudoir de charme que vous pourrez découvrir ou redécouvrir dans sa version scénique intégrale « La Grande Ourse & Cie ». Avec « La Grande Ourse & Cie », une performance dansée au long cours, la chorégraphe Karine Saporta questionne le commerce du corps et le rapport à la chair, en transposant derrière la vitrine du petit espace d’art KAGE l’ambiance du quartier Rouge d’Amsterdam. Après le spectacle de Karine Saporta, Le Dansoir projettera des films et courts-métrages.